Die Ausstellung präsentiert aktuelle Keramiken von Rosa Hentrich und Fotografien von Jessen Oestergaard. Beide Künstler sind genaue Beobachter ihrer Umgebung, insbesondere der Natur und den vielfältigen organischen Mustern und Formen, die sie hervorbringt. Außerdem vereint sie ein Hang zum Erzählerischen: Oestergaards Bilder erscheinen wie Rätsel, deren Ungereimtheiten die Betrachtenden zur Spurensuche verleitet. Seine Fotografien sind immer auch Ausdruck des nicht Gezeigten, das sich unweigerlich in der Vorstellung “darstellt”. Ergänzt werden die Aufnahmen durch kurze Prosatexte des Künstlers, die eine Fährte legen, aber nichts (v)erklären. Spuren finden sich auch in Hentrichs Werk, deren Objekte wie getöpferte Märchen aus unterschiedlichen Zeiten und Ländern erscheinen. In ihnen verdichten sich bisweilen humorvolle aber auch nachdenkliche Geschichten, die von Pflanzen und Tieren beseelt sind. Oestergarrd und Hentrich teilen die Experimentierfreude und die Lust auf Unbekanntes und Unvorhersehbares aus. Diese Freiheit spiegelt sich auch in der künstlerischen Produktion wieder (bei Oestergaard in der inspirativen Beziehung zu seinem Medium, der Sofortbildfotografie und bei Hentrich in ihrer grenzenlos erfindungsreichen Bearbeitung des Tons) und macht sie und uns zu Gefährten auf einer Reise mit offenem Ausgang.

Jessen Oestergaard wurde 1962 in Berlin geboren. Er lebt und arbeitet bei Schwetzingen. M.A. in Anglistik/Romanistik Uni Heidelberg. Stipendiat des DAAD an der San Diego State University. Seit 1997 arbeitet er als freier Fotograf und Fotodozent (Schwetzinger Foto-Salon, Woche des Sehens in Château Plagne, Frankreich, Fototage am Roofensee, Brandenburg). Regelmäßige Ausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen.

Rosa Hentrich wurde 1966 in Berlin geboren und arbeitet seit über 20 Jahren mit Jugendlichen als Kunsttherapeutin in einer sozialen Einrichtung. Seit 2019 betreibt sie ihre eigene Keramikwerkstatt in Altglobsow und nimmt regelmäßig an Ausstellungen teil.

Eintritt: 5,- / 4,-

Die Ausstellung zeigt Textzeichnungen, Textobjekte und Dichtung aus verschiedenen Arbeitszyklen. Die Künstlerin hat auf Papierblättern und großen Papierbahnen ihre aktuellen Textarbeiten geschrieben und gezeichnet. Sie wirken improvisiert, temporär. Der Wind fährt hinein und sie machen sich bereit, loszufliegen.

Performances und spontane Vorträge von Liedern und Gedichten gehören ebenfalls zu Annett Glöckners künstlerischer Praxis. Dazu die Künstlerin: „Mit Performances aus gesungener und gesprochener Dichtung erzähle ich von meiner Umgebung, mache Gedanken und Dialoge hörbar von unterwegs und lasse hinter die Kulissen des Kunstschaffens blicken. Denn das treibt mich an – das Unterwegssein, der weite Raum, Poesie im Alltag, Humor und Verbundenheit.“

Annett Glöckner arbeitet gerne partizipativ. Die neueste Gemeinschaftsarbeit ist die Rauminstallation „Hallo Natur! Hallo Mensch!“, die sie mit Arbeiten von Kindern und Jugendlichen verschiedenen Alters der Evangelischen Schule Neuruppin gemeinsam präsentiert. Hier regt die Künstlerin bildnerische und poetische Dialoge mit Bäumen, Pflanzen und Tieren an und macht sie sichtbar.

“Bei Annett´s Arbeiten spielt der unmittelbare Kontakt zu Menschen und insbesondere zu Kindern und Jugendlichen eine besondere Rolle. Sie integriert deren Impulse und natürliche Hemmungslosigkeit und lässt so gemeinschaftlich gestaltete Arbeiten entstehen. Mit ihren Projekten „Der Baukasten der Natur“ bzw. als Max-Artist in Residence Stipendiatin in Neuruppin leistet sie wichtige kulturelle Bildungsarbeit. Überzeugend vermittelt sie die Wahrnehmung des vermeintlich Unbedeutenden und die Wertschätzung für die Natur“, so Heidi Sill über die Künstlerin.

Annett Glöckner wurde 1964 in Borna bei Leipzig geboren und lebt und arbeitet seit 30 Jahren in der Prignitz und in Ostprignitz-Ruppin. Sie ist Diplom-Designerin und Meisterschülerin der Hochschule der Künste Berlin bei Professor Bernhard Boës.

Zur Vita der Neuruppiner Künstlerin gehören zahlreiche Ausstellungen, Ausstellungsbeteiligungen, Kunstwerke im öffentlichen Raum, Performances, Preise und Stipendien im In- und Ausland. 2023 erhielt sie das Arbeitspaket-Stipendium des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg.

Eintritt: 5,- / 4,-